De Stijl ,el color en estado puro

De Stijl en el 100 aniversario de su nacimiento 

En este caso des La Josa entramos en la profundidad de uno de los movimientos artísticos vanguardistas surgidos en el siglo XX y que han influido en la otros creadores y creaciones posteriores y cuyos objetos vintage aunque ya por edad y categoría deberían entrar por derecho propio en la categoría de las antigüedades

De Stijl,  es el movimiento artístico constituido entre  otros, por el arquitecto holandés Theo van Doesburg  fundador de la revista De Stijl en 1017 y Esta publicación dio lugar a la creación del movimiento vanguardista homónimo del que formaron parte artistas de fama internacional como Piet MondrianGerrit Rietveld y Bart van der Leck.  , cuyas pinturas de colores puros y geometrías simples sirvieron de fuente de inspiración a este movimiento. En el primer número de la revista De Stijl, fundada en 1917( este  año Holanda  celebra su 100 aniversario  )  y editada en 1931, publicaron el manifiesto neoclasicista; querían lograr diseños diferentes y elementales, donde la arquitectura se desarrolla a partir de la luz, de la función, los materiales, el volumen, el tiempo, el espacio y el color, y donde la forma sigue a todos estos elementos, a posteriori.

La arquitectura De Stijl se desarrolla en el espacio y en el tiempo, es funcional, económica, ligera y abierta, es una arquitectura que parece estar suspendida en el aire, donde interior y exterior se comunican y fluyen, donde los distintos volúmenes se desarrollan desde el centro hacia el exterior. No hay simetría ni repetición de elementos, no hay modulación; pero sin embargo hay equilibrio, las partes desiguales se equilibran mediante factores como la posición, la medida, el color y las proporciones.

El color no es un ornamento superficial sino un medio de expresión arquitectónica, tal como la luz. Mondrian combinaba principalmente los colores primarios, rojo, azul y amarillo, con el blanco y el negro. El objetivo era conseguir el arte más puro, el que representara la pureza de lo absoluto, lo que él llamaba la “retícula cósmica”.

El mejor ejemplo de la aplicación de De Stijl a la arquitectura es la casa Rietveld Schröder en Utrecht de 1924, por Gerrit Rietveld.

Exterior Casa Schröder en Utrecht de Gerrit Rietveld.

Exterior Casa Schröder en Utrecht de Gerrit Rietveld.

casa Rietveld Schröder en Utrecht Gerrit Rietveld.

Interior Casa Schröder en Utrecht del arquitecto Gerrit Rietveld

Interior casa Rietveld Schröder en Utrecht Gerrit Rietveld.

Interior Casa Schröder en Utrecht Gerrit Rietveld. Con la Silla Rojo y Azul (Rietveld ,Red and blue Chair 1918) al fondo

exterior casa Rietveld Schröder en Utrecht Gerrit Rietveld 2.

Vista del balcon desde el exterior casa Schröder en Utrecht por Gerrit Rietveld .

Piet Mondrian fue el artista más famoso de este movimiento y el que influyo sobre los otros de otras disciplinas. Su uso de la geometría, con líneas horizontales y verticales, y de los colores primarios fue aplicado por diseñadores y arquitectos en edificios, muebles, moda y publicidad. Su estilo ha sido muy influyente en el diseño gráfico del Siglo XX y XXI

Broadway Boogie-Woogie es una de las obras mas importantes de Piet Mondrian que terminada en 1943 y que esta inspirada en la cuadricula de Manhattan ciudad donde residía desde 1940 y Boogie-Woogie fue por su afición a bailar La obra esta actualmente en el Museo de Arte Moderno de Nueva York

Broadway Boogie-Woogie Piet Mondrian

Broadway Boogie-Woogie Piet Mondrian 1943

composicion II en rojo , azul y amarillo

Composición II en rojo , azul y amarillo Piet Mondrian 1930

Uno de los muebles  mas representativos de este estilo es la  Silla roja y azul diseñada por Gerrit Rietveld en 1917   .En ella vemos la armonía entre la arquitectura del mismo autor presentada anteriormente y la obra de Piet Mondrian

Silla roja y azul diseñada por Gerrit Rietveld en 1917Silla roja y azul diseñada por Gerrit Rietveld en 1917

 

Via 1

Via 2

Recopilación redacción y edición La Josa Shop

INFLUENCIA DE LAS GRANDES “MAISONS” FRANCESAS EN LOS OBJETOS DECORATIVOS POPULARES DE MEDIADOS DEL SIGLO XX Y SU RECUPERACIÓN ACTUAL

INFLUENCIA DE LAS GRANDES “MAISONS” FRANCESAS  EN LOS OBJETOS DECORATIVOS POPULARES DE MEDIADOS DEL SIGLO XX Y SU RECUPERACIÓN ACTUAL

El dorado esta en tendencia y si es vintage mejor . los espejos de sol dorados ,mobiliario ligero dorado ,las lámparas y espejos con forma de palma o hojas en forma de sol Influencia de las grandes casas Francesas de Siglo XX  .Actualmente se están recuperando esas grande casas en la alta  decoración y  los objetos mas populares  que se crearon  a lo largo del Siglo XX bajo la influencia de estas grandes casas como las lámparas Ferro Art o de otras casas  similares y objetos sin firma que se están recuperando y revalorizando .El dorado en forma de sol,hojas, flores ,bambú o simplemente dorado.

 

DETALLES DE ADJUNTOS ESPEJOS-Y-LAMPARAS-VINTAGE-MID-CENTUR

DETALLES DE ADJUNTOS
ESPEJOS-Y-LAMPARAS-VINTAGE-MID-CENTURY EN LA JOSA SHOP

lamparas palmeras Maison Jansen

lamparas palmeras Maison Jansen

La innegable influencia de las grandes casas francesas “mid century ” Frances Maison ,Jansen Maison Bagues, Maison Charles que tanto influyeron en la decoración norteamericana y mundial del Siglo XX. Bien sabido es el gusto por lo ´afrancesado´ de las clases pudientes  americanas .El estilo Hollywood Regency  .La influencia sigue palpable y en auge en el estilo de la alta  decoración de las grande ciudades americana como New York en los barrio más de lujo como el Upper East Side con su 5 Av ,Madison Av y Park Av como estandartes

Villa Perosa, de los Agnelli en Italia. Pasillo redecorado por Marella Agnelli y Stephane Boudin de Maison Jansen. Vía AD Estados Unidos.

Villa Perosa, de los Agnelli en Italia. Pasillo redecorado por Marella Agnelli y Stephane Boudin de Maison Jansen. Vía AD Estados Unidos.

Maison Jansen

La influencia de Maison Jansen con sus hojas de palmera y las combinaciones de los dorados cristales y lacados , la influencia clásica y oriental que definió la línea de la casa y que la llevo a vestir las más grandes casas del mundo

La mítica Table Royale de Maison Jansen, la única mesa plegable más "chic" de la historia

La mítica Table Royale de Maison Jansen, la única mesa plegable más “chic” de la historia

Si hubo una deidad decorativa en el siglo XX, un líder indubitado, un precursor de la globalización, esos fueron sin duda  Stephane Boudin y Pierre Delbée sucesivos directores de la Maison Jansen fundada a finales del siglo XVIII un francés de origen holandés llamado Henri Jansen. Pero quienes dieron renombre a la Maison y la convirtieron en referente mundial

Casa en Paris de Pierre Delbée Director de Maison Jansen

Casa en Paris de Pierre Delbée Director de Maison Jansen

Maison Jansen comenzó siendo una tienda de antiguedades que vendía unas piezas y localizaba otras tantas a petición de sus clientes. Se especializaba en mobiliario francés del siglo XVIII sobre todo  de Luis XIV, Luis XV y Luis XVI  y bajo la dirección de Boudin aprovechó esta especialización para empezar a fabricar, magníficas reproducciones de Luis XV o Luis XVI” de altísima calidad. Stephane Boudin las colocaba en las casas que le contrataban para decorar, que eran muchas  alo largo del mundo. La de los duques de Windsor, el Aga Khan , las de los Agnelli, la Casa Blanca de Jackie Kennedy, las de Bunny Mellon, la de Palm Beach de los riquísimos Wrightsman. El Palacio de Laeken de los reyes belgas, Ditchley Park de Nancy Lancaster, el apartamento de Cocó Chanel

Mobiliario Maison Jansen

Mobiliario Maison Jansen influecia de Luis XV

Mesilla negro y oro Mid century Maison Jansen

Mesilla negro y oro Mid century Maison Jansen

Antigüedades y las reproducciones de Luises les siguió el diseño y fabricación de mueble propio. Hay que comprender que ya en 1930 Maison Jansen era un emporio de cinco pìsos en un edificio parisino donde trabajaban más de 700 artesanos especializados. De allí salieron muebles como para amueblar medio mundo, y no dando abasto abrieron sucursales en Nueva York y Buenos Aires. Todo eso era demasiado “savoir faire” para dedicarse sólo a la reproducción, así que Boudin primero y Delbée después empezaron a diseñar muebles propios en solitario o en colaboración con los grandes diseñadores o decoradores del momento

Sillon /Armchair Maison Jansen

Sillon /Armchair Maison Jansen

Jansen cerró sus puertas a mediados de los 80. El mismo encargo que les hizo mundialmente famosos para el gran público fue el que les dió la puntilla: las suntuosas celebraciones de Persépolis dieron fama a la casa de decoradores de dictadores derrochadores con anhelos suntuarios, así que a partir de ese momento estaba mal visto, para cualquier cargo público, contratarles.

Disposición de las tiendas en Persépolis por Maison Jansen

Disposición de las tiendas en Persépolis por Maison Jansen

Las casas ya no eran como antes,ni en  tamaño ni en  esa obsesión por la calidad. El gusto había evolucionado y la decoración se había vuelto más ecléctica con lo que dejo de tener sentido  encargar todo en el mismo sitio. Así que la casa cerro sus puertas.

http://www.bagues-paris.com/fr/catalogue/?lang=en

http://www.bagues-paris.com/en/history/

 

MAISON CHARLES

Ernest CHARLES reprend la Maison ULLMANN, Bronzier. L’Entreprise, alors installée 103 rue de Turenne à Paris, se spécialise dans la reproduction de luminaires anciens, se forgeant ainsi une notoriété au sein de la profession de bronzier d’art

lamparas Maison Charles

lamparas Maison Charles

1920-Emile Albert CHARLES, son fils aîné, prend la succession de l’entreprise

1932-Emile CHARLES s’associe avec son frère Pierre.

1933-A cette période la Maison s’appelle CHARLES Frères

1950-La Société est toujours dirigée par Emile CHARLES.

1959-Emile CHARLES est rejoint par ses 2 fils : – Jean CHARLES, Major de l’école BOULLE section architecture d’intérieur et  sculpture sur bois. – Jacques CHARLES, diplômé des Arts Appliqués en Architecture intérieure.

Lampara Maison Charles

Lampara Maison Charles

1960-La Famille CHARLES reprend la Maison FARGETTE et s’installe au 16 rue du Parc Royal, dans le Marais, perpétuant ainsi une très riche collection de  Style. La famille, déjà assistée par l’épouse de Jean, Chrystiane CHARLES, crée les éléments les plus emblématiques de la Collection, et signe un style nouveau dans le domaine du luminaire et de la décoration : ce sont les célèbres lampes Ananas, Mais, Pomme de Pin, Lotus, Vase Médicis…

Lampara Piña Maison Charles

Lampara Piña Maison Charles

1960-Emile-Albert CHARLES et ses deux fils, Jean et Jacques, créent le ” Style CHARLES ” alliant classicisme, rigueur et actualité ; une nouvelle approche dans le domaine du luminaire et de la décoration. Ce sont les célèbres lampes : ANANAS, EPI DE MAÏS, POMME DE PIN, LOTUS, VASE MEDICIS

https://www.charles.fr/maison/histoire

Maison Bagues

Los origenes

Baguès nació en Auvergne alrededor de 1840 y se hizo famoso internacionalmente como un creador de la iluminación del arte. Al principio se especializó en el bronce litúrgico y la empresa se desarrolló rápidamente a finales del siglo XIX gracias a la iluminación de bronce provocada por la generalización de la electricidad.

Lampara Maison Bagues

Lampara Maison Bagues  dorada con hojas y brazos falso bambu

Durante la década de 1920, Victor y Robert Baguès ampliaron la colección de iluminación de bronce de su padre y crearon sus propios modelos de hierro: la gama Baguès se compone de loros y lámparas de follaje y apliques de pared.

El desarrollo

Algunos de los directores y decoradores de arte más conocidos de la época aparecieron en los libros de pedidos de Baguès, entre ellos: Jansen, Raymond Subes y Armand Albert Rateau. Este último que, en 1928, creó el arreglo para la decoración de la mansión de Jeanne Lanvin.

Mesa Maison Bagues

MESA DORADA MAISON BAGUES

MESA DORADA MAISON BAGUES

 

Entre ambas guerras, el desarrollo se extendió a la escena internacional, y se crearon establecimientos permanentes en Nueva York, Roma y El Cairo. La actividad también se extendió a la fabricación de barandillas de escalera y puertas metálicas, que todavía están en posición en numerosos lugares de París, como la Puerta de Oro y el Teatro de los Campos Elíseos.

http://www.bagues-paris.com/en/history/

fuentes 1,2,3,4

Textos y edición MRF para La Josa Shop

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OSTERIA DEL CASTELLO CERCA DE MILÁN

OSTERIA DEL CASTELLO

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OSTERIA DEL CASTELLO

Quasi vent’anni di storia familiare e più di 700 anni di storia italiana, locale, lombarda, ai confini con la Brianza e segnata da piccoli paesi, spesso da singoli poderi lontani chilometri l’uno dall’altro.

L’Osteria Del Castello è stata creata alla fine degli anni ’90 da Paolo Scaglione, un’imprenditore con la passione per la cucina e le tradizioni locali. Un’osteria e locanda nata in una corte del 1300 a Corneliano Bertario – frazione di Truccazzano (in provincia di Milano) – rimasta quasi intatta grazie all’attenzione di un restauro conservativo che ha lasciato i muri con i mattoni a vista, soffitti con le travi in legno e vecchie arcate e passaggi delle zone delle stalle. Negli interni la scelta di un arredamento vintage, in alcuni dettagli povero, in altri con richiami ad epoche miste fra i primi del ‘900 e gli anni ’50, crea un’atmosfera retrò inimitabile, con la voglia di fare propri tutti gli angoli e piccoli salottini persi nella location e di curiosare tra insegne, e migliaia di oggetti: quasi un sogno.

 

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02-osteria-del-castelloDECO CENTO PER CENTO CON OBJETI VINTAGE E A NOI VI PIACE TANTO (LA JOSA SHOP VINTAGE &RECYCLED)

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Decoración vintage

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Via   thechicfish.com/
Photo © Osteria Del Castello
www.osteriadelcastello.it

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BLANCO Y NEGRO EN SUECIA

Claro y  oscuro en Suecia

Pequeño apartamento con dos partes de 47m² totalmente renovado en un edificio antiguo. Este apartamento  decorado con estilo escandinavo está adornado con todas las tonalidades de gris y negro,

Para  suavizar la altura de los techos en un espacio tan pequeño como el vestíbulo se opto por de la sin pintar la parte superior  de la pared y unirla al blanco del techo Los hidráulicos del suelo se convierten en el punto focal de la estancia.Contrapunto en los dos taburetes sencillos  y de madera natural

Muebles ligeros en metal sobre el gris de la pared y el entarimado de madera de pino natural que aporta la calidez al espacio.Sobre el sofá dos obras de Arte originales en formato mediano llenan la grandiosa pared de fondo

 

Azulejos blancos y  con la lechada intermedia en color negro, son el complemento ideal para esta cocina actual de color negro, con electrodomésticos en acero

Negro y acero sobre blanco. Colores del año

Todo a la vista. Los utensilios de mesa y de cocina, los filamentos de la bombilla. Retorno al pasado, a lo más simple

Blanco y negro y los grises que lo acompañan en la decoración dormitorios. Fotografía en los cabeceros …

Ropa de cama. Textil del hogar sencillo y  y discreto pero cómodo

Graciosa y envidiada austeridad…estilo nórdico

El baño Blanco y negro  estilo retro .Al fondo toallas estilo tradicional  cuelgan  sobre el toallero cromado

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Textos:

Mario Ca de la Fontana

Maquetacion MRF para La Josa Shophttp://www.lajosashop.com/es/productos/catalogo/vintage-recycled